Benjamin BACHELIER Peintures, dessins et bandes dessinées
Présentation
La galerie Huberty & Breyne, espace PARIS | Matignon, réunit pour la première fois un ensemble d'oeuvres de Benjamin Bachelier, révélant avec force la cohérence d'un travail à la croisée de la peinture, du dessin et de la bande dessinée.
Les planches originales de bande dessinée constituent un premier axe majeur de cette exposition. On y découvre les pages issues des derniers volumes de sa série Le Clan des Otori (Gallimard) sur un scénario de Stéphane Melchior. Celles d'Oliphant et de Smoking, La révolution Yves Saint Laurent, sur des scénarios de Loo Hui Phang, présentées ici pour la première fois au public, montrent la capacité de Benjamin Bachelier à adapter son langage à des registres très différents : du récit de survie aux constructions plus stylisées liées à l'histoire du vêtement et de l'image. Enfin, une sélection de planches originales de son nouveau titre, L'été des oubliés, sur un scénario de Simon Rochepeau, à paraître chez Futuropolis, complètent cet ensemble. Benjamin Bachelier y développe une écriture visuelle limpide, où l'encrage énergique et, selon les histoires, la couleur, organisent l'espace autant qu'ils portent la tension dramatique. Chaque image dépasse la simple fonction narrative pour exister comme une surface autonome.
Ce principe d'approche graphique totale, investie, trouve son prolongement direct dans les toiles présentées. Délivré de la contrainte séquentielle, Benjamin Bachelier y déploie des compositions plus ouvertes, où les formes émergent par couches successives. Les figures apparaissent sans jamais se figer complètement, prises dans un champ coloré dense, parfois instable. Le choix de laisser les toiles sans encadrement renforce cette frontalité : l'image n?est pas contenue, elle se donne dans toute sa matérialité. Il y a, dans ses peintures, une énergie comme évidente directement en prise avec la nature et l'animalité.
En dessin, soit en couleur soit en noir et blanc, il en est de même. Benjamin Bachelier projette des intentions brutes, d'une évidence déconcertante. Il plonge immédiatement la personne qui regarde dans un univers singulier invitant ça et là des morceaux de musique, des références à la pop culture japonaise télévisée ou encore à des mondes plus étranges où l'homme et la bête peuvent se confondre.
Ce que cette exposition met en évidence n'est pas une juxtaposition de médiums mais une continuité. Les planches de bande dessinée, les toiles et les oeuvres sur papier fonctionnent ensemble : même attention à la surface, même construction par la couleur ou par le noir et blanc, même tension entre apparition et effacement de la figure. Ce sont des facettes différentes d'une seule démarche, d'une seule oeuvre. C'est précisément dans cette circulation que l'exposition prend sa force. Elle donne à voir un artiste pour qui chaque image, qu'elle soit narrative ou autonome, relève d'un même geste pictural, exigeant et profondément contemporain.
Vernissage
Mercredi 17 juin 2026
à partir de 18h
en présence de l'artiste
Exposition
Du jeudi 18 juin
au samedi 18 juillet 2026
PARIS | Matignon
36 avenue Matignon, 75008 Paris
Mercredi > Samedi 11h - 19h